《辛弃疾《水龙吟》翻译赏析5篇》

赏析是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。为大家精心整理了辛弃疾《水龙吟》翻译赏析5篇，在大家参照的同时，也可以分享一下给您最好的朋友。

《水龙吟》的宋词原文及鉴赏 篇1

原文：

仙人掌上芙蓉，涓涓犹湿金盘露。

轻妆照水，纤裳玉立，飘摇似舞。

几度消凝，满湖烟月，一汀鸥鹭。

记小舟夜悄，波明香远，浑不见、花开处。

应是浣纱人妒。

褪红衣、被谁轻误。

闲情淡雅，冶容清润，凭娇待语。

隔浦相逢，偶然倾盖，似传心素。

怕湘皋佩解，绿云十里，卷风西去。

译文

你像仙人掌上的芙蓉，像处在铜铸的承露盘当中，花上胧滴涓涓，犹如晶莹的玉露。淡雅的妆束与此胧互相映照，朦胧的月光为你披上了薄薄的衣服。微风吹来，飘飘欲舞。为一睹你的芳容，我徘徊又凝望，曾来此地好几度，陶醉在满此烟月笼罩处。看，不远沙洲上，停满了鸥鹭。记得我曾在一月夜，驾着小舟悄悄渡河，远处传来你的缕缕清香，白纱似的月光照着清澈的胧波。可我全然不见你的开花之处？

大概是浣纱女嫉妒你太过美丽，让你把红装卸下，换成了素裹，以此来减少你的魅力好让人对你有所轻误。你神韵淡雅，身姿摇曳清润。我们隔胧相逢成知己，我那一片真情呵，你似乎也有所领悟，看，你倾斜翠绿的叶盖，向我传出了你心中的无限情愫，怕只怕呵，我犹如郑交甫，接受了神女的玉珮，转眼曲一切都消失——江妃人杳，玉珮踪无；也怕呵，怕你洁白的花辨儿，被西风吹去，徒剩下十里绿荷叶，在飒飒秋风里舞，终于，连这荷叶也一一凋零、飘落。

注释

胧龙吟：词牌名，因李白诗有“笛奏龙吟胧”句，故名。又名“小楼连苑”“龙吟曲”等。一百零二字，上下片皆仄韵。

仙人掌：陕西华山之中峰曰莲花峰，其东峰日仙人掌。

芙蓉：即荷花。

几度消凝：犹言几番开谢。

妒：嫉忌别人之好。

褪：减退。

倾盖：古人相遇于道，倾盖而语。

心素：犹言心情。

湘皋：此借用以说荷花解瓣谢落。

绿云十里：绿，言荷叶颜色。云，形容叶多。十里，形容广阔。

卷西风去：言荷叶一到秋时被西风扫尽。

赏析：

这是一首以白莲为题的词。此词布局巧妙，章法奇特，匠心独运，可堪与蒋捷同题材的词相比翼了。“仙人掌上芙蓉，涓涓犹滴金盘露。轻装照水，纤裳玉立，飘飘似舞。”是对白莲作总体的概括描写。

把莲花比作仙人掌上的芙蓉，它还滴着金盘的玉露，借用的是汉武帝承露盘事。落笔把莲花的整体精神摄起的，跟着具体勾画：“轻装”、“纤裳”，为形质；“照水”、“玉立”，为姿态。配似“飘飘似舞”，使莲花的形象突现眼前。

“几度销凝，满湖烟月，一汀鸥鹭”随即换了角度，自身落笔。“销凝”意为徘徊凝望。几度排徊在满湖烟月和一汀鸥鹭之中，为的是要领略这诗的环境中那白莲的雅韵。“记小舟夜悄，波明香远，浑不见、花开处。”悄然静夜之中，驾一叶扁舟，在湖上飘摇。淡白的湖光，远送的香气，皆进目鼻之中，那莲花却混在波明月白之中了不可见。

这几句莲花被置身于若有若无之间。湖光、烟月、小舟、鸥鹭物光人色皆有。如果能够用丹青画出，当是一幅绝品。

“应是浣纱人妒。褪红衣、被谁轻误。”大抵是浣纱人妒忌美丽，换红衣裳，穿一件素白的罗衫，以便消减您那动人的魅力。这里写白莲仍是一片迷离之色，轻轻把题目的“白”字反挑出来。

“闲情淡雅，冶姿清润，凭娇待语。”白莲的姿态陡然呈现。“闲情淡雅”一串特写镜头，“淡雅”是写神魂，“清润”是说姿态；“凭娇待语”是拟人化手法，写出它“若讽若惜，如怨如慕”之情态。“隔浦相逢，偶然倾盖，似传心素。”“隔浦”化用白居易的《隔浦莲曲》句：“隔浦爱红莲，昨日看犹在。”“倾盖”借用“倾盖而语”的成语。“心素”即心事。这里又补足了一笔，将上面意思说透。结拍“怕湘皋珮解，绿云十里，卷西风去”。从眼前荡开，想到未来。“湘皋珮解”是个典故。郑交甫遇见江水女神得赠玉珮。这里的“珮解”是比喻莲花落瓣。“怕湘皋珮解。”讲不久西风吹来，花瓣飘落，如江妃解珮。只剩“绿云十里”在西风中飞卷罢了。

整首词，有总写，有分写，有远写，有近写，有正写，有侧写，章法颇可玩味。其中的“小舟夜悄”一段，迷离惝怳；“浣纱人妒”三句，想象幽奇；“凭娇待语”、“似传心素”，则人花合咏，也都显出作者的匠心。

长调咏物，要有整体的布局。或总或分，或实或虚，或探或补，手法颇多，规划得好，才能下笔。这首词，总分结合，远近相宜，章法颇为严谨。

《水龙吟》的宋词原文及鉴赏 篇2

原文：

短衣匹马清秋，惯曾射虎南山下。

西风白水，石鲸鳞甲，山川图画。

千古神州，一时胜事，宾僚儒雅。

快长堤万弩，平冈千骑，波涛卷，鱼龙夜。

落日孤城鼓角，笑归来，长围初罢。

风云惨澹，貔貅得意，旌旗闲暇。

万里天河，更须一洗，中原兵马。

看鞬橐[1]呜咽，咸阳道左，拜西还驾。

赏析：

注一：盛放弓箭之器。

王渥（1106-1232），字仲泽，山西太原人。少游太学，以词赋著名。兴定二年进士。时师爱其才，故居军中十年。正大七年出使宋朝，应对敏捷，有中州豪士之称。

词题下原注有：“从商帅国器猎，同裕之赋”由此可知，这是一首描写射猎的词，商帅国器，据《金史·完颜斜烈传》载：“名鼎，字国器，年二十以善战知名，自寿泗元帅转安平都尉、镇商州。”裕之，即无好问。他亦参与同猎，有《水龙吟·从商师国器猎于南阳国仲泽鼎玉赋比》一词。

这首词描写了打猎场面的壮观和气势，盛赞金朝军事力量的强大，也抒发了自己的豪情壮志：开端两句以李广射虎赞高帅。《史记·李将军列传》记：“李广居蓝田南山中射猎，所居郡闻有虎，尝自射之。”一个“惯”字，写出商帅的勇武。下面的六个四字句，写出围猎场面的恢宏。“西风白水”两句写环境。《三辅黄图》：“昆明池中有豫章台及石鲸，刻石为鲸鱼，长三丈，每至雷雨，常鸣吼，尾皆动。”杜甫《秋兴》诗也有“石鲸鳞甲动秋风”句。“千古”两句写气氛。“千古”“一时”对举，力赞此时胜举的规模。“宾僚儒稚”写人物上面着意铺陈猎队声势浩大。接着则具体描绘围猎情形。势如怒潮，如万马千军，如惊涛骇浪。“长堤万弩”指吴越王饯射潮事，“平冈千骑”化用苏轼《江城子·密州出猎》“千骑卷平冈”句。这两句都写壮阔的气象。

下片写归途，打猎归来，正是黄昏，鼓角声声，回荡在苍茫的大地上。“貔貅”指威武的队伍，围猎队伍的冲天豪气，和“旌旗闲暇”所表现出的轻松舒适，在古朴苍劲的背景上，交织成一幅壮丽的景观。正是这种满载而归的得意和自信，使词人发出了“万里天河，更须一洗，中原兵马”的豪言壮语。这里借武王之典抒发自己的远大理想。（刘向《说苑》：“武王伐纣，风霁而乘以大雨，散宜生谏曰，此非妖欤？王曰：非也，天洗兵也。”）末三句赞颂商帅鞬橐（jiānlāo），指古代马上盛弓矢器。咸阳，秦朝都城所在地，此代指金都。

纵观全词，以豪迈奔放的激情一气贯通，有一种雄阔壮美之感，表现了一个春风得意的词人欲大展宏图的豪情壮志、给人以激情荡漾的美的享受。

《水龙吟》的宋词原文及鉴赏 篇3

●水龙吟

章楶

燕忙莺懒芳残，正堤上、柳花飘坠。

轻飞乱舞，点画青林，全无才思。

闲趁游丝，静临深院，日长门闭。

傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。

兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪霑琼缀。

绣床旋满，香球无数，才圆却碎。

时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。

望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。

章楶词作鉴赏

这首咏柳花的词曾被苏轼赞为妙绝，但词史上，人们多赞赏东坡的和柳花词，而对这首原作却颇多微词。实际上，这首词清丽和婉，不失为词中精品。

首句“燕忙莺懒芳残”开篇点题，写燕忙于营巢，莺懒于啼唱，繁花纷纷凋残，表明季节已是暮春：“堤上”，指明地点：“柳花飘坠”，点明主题。

破题之后，用“轻飞乱舞，点画青林，全无才思”紧接上句，把柳花飘坠的形状作了一番渲染。它为下文铺叙，起了蓄势的作用。韩愈《晚春》诗云：“草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。”意思是说：“杨花（即柳花）和榆荚一无才华，二不工心计；不肯争芳斗艳，开不出千红万絮的花。韩愈表面上是贬杨花，实际上却暗寓自己的形象，称许它洁白、洒脱和不事奔竞。章楶用这个典故，自然也包含这层意思。

“闲趁游丝，静临深院，日长门闭。”写到此，词人竟把柳花虚拟成一群天真无邪、爱嬉闹的孩子，悠闲地趁着春天的游丝，象荡秋千似地悄悄进入了深邃的庭院。春日渐长，而庭院门却整天闭着。柳花活似好奇的孩子一样，想探个究竟。这样，就把柳花的形象写活了。

“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。”柳花紧挨着珠箔做的窗帘散开，缓缓地想下到闺房里去，却一次又一次地被旋风吹起来。这几句深得南宋黄昇和魏关之的欣赏。黄昇说它“形容居”（《唐宋诸贤绝妙词选》卷五评）；魏庆之说它“曲尽杨花妙处”，甚至认为苏轼的。和词也“恐未能及”（《诗人玉屑》卷二十一）。当然，把这首词评苏轼和词之上是未免偏爱太过；但说它刻画之工不同寻常，那是确实不假。这几句除了刻画出柳花的轻盈体态外，还把它拟人化了，赋予它以“栩栩如生”的神情，真正做到了形神俱似。

下片改从“玉人”方面写：“兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪霑琼缀。绣床旋满，香球无数，才圆却碎。”

唐圭璋等《唐宋词选注》称此词为“闺怨词”，估计就是从这里着眼的。到这里，“玉人”已成为词中的女主人公，柳花反退居到陪衬的地位上了。但通篇自始至终不曾离开柳花的形象着笔，下片无非是再通过闺中少妇的心眼，进一步摹写柳花的形神罢了。柳花终于钻入了闺房，粘少妇的春衣上。少妇的绣花床很快被落絮堆满，柳花象无数香球似地飞滚着，一会儿圆，一会儿又破碎了。这段描写，不仅把柳花写得神情酷肖，同时也把少妇惝恍迷离的内心世界显现出来。柳花少妇的心目中竟变成了轻薄子弟，千方沾惹，万般追逐，乍合乍离，反覆无常。

“时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水”，这几句既着意形容柳花飘空坠水时为蜂儿和鱼所贪爱，又反衬幽闺少妇的孤寂无欢。

“望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。”借两个典故，既状写柳花飘坠似泪花，又刻画少妇望不见正“章台走马”的游冶郎时的痛苦心情。章台为汉代长安街名。《汉书。张敞传》：“时罢朝会，过走马章台街，使御吏驱，自以便面拊马。”颜师古注谓其不欲见人，以扇自障面。后世以“章台走马”指冶游之事。唐崔颢《渭城少年行》：“斗鸡下杜尘初合，走马章台日半斜。章台帝城称贵里，青楼日晚歌钟起”，即其一例。至于柳与章台的关系，较早见于南朝梁诗人费昶《和萧记室春旦有所思》：“杨柳何时归，袅袅复依依，已映章台陌，复扫长门扉。”唐代传奇《柳氏传》又有“章台柳”故事。

这首词若有不足，当是上下片主题不一，从而造成了形象的不集中。然而瑕不掩瑜，此词仍值用心玩味。

《水龙吟》的宋词原文及鉴赏 篇4

《水龙吟》

宋·苏轼

似花还似非花，

也无人惜从教坠。

抛家傍路，思量却是，

无情有思。

萦损柔肠，困酣娇眼，

欲开还闭。

梦随风万里，寻郎去处，

又还被莺呼起。

不恨此花飞尽，

恨西园、落红难缀。

晓来雨过，遗踪何在？

一池萍碎。

春色三分，二分尘土，

一分流水。

细看来不是杨花，

点点是离人泪。

赏析：

本词构思巧妙，刻画细致，咏物与拟人浑成一体，把杨花比喻为一个想离家出走、万里寻郎的思妇。杨花虽然像花，但没有鲜艳的色彩，没有美丽的姿质，没有人怜香惜玉，任凭它被东风吹落。它离开枝头，好似孩子离开了家，它傍在路旁，像是无家可归的流浪儿。看上去杨花似乎对杨树无情无义，实际上却是含有深情。它团团逐队成球，滚动中损坏了柔肠，它躺在路边，似在睡觉，聚而又散，散了又聚，像是很困的女子，娇眼睁睁又闭上眼睡去了。梦中，她随着春风，万里漂泊，苦苦寻觅，寻觅情郎。一阵风起，吹得杨花四散，好似梦中少女，被莺叫声唤起。上片以花为人，以人写花，杨花美人，契合为一。下片抒发伤春惜花之愁。由“不恨”到“恨”，欲进先退，由杨花到落红，宕开一笔，而后折回杨花。一夜风雨，早晨雨停时，落花散在泥地、漂在水中，已难以拾起来了。末以点点杨花与离人珠泪浑融为一。融情于物，以物体情，神来之笔，令人叫绝。全篇赋物言情，虚实相生，笔墨入化，有神无迹。

赏析： 篇5

读辛弃疾的词，总有种豪迈又大气的感觉。不愧是能提着刀杀入几万人敌军大营的英雄人物啊！

整篇词脉络的铺陈非常清晰爽利。从远处的山水风景切入，再由外部事物(“孤鸿”)联想到自己，继而舒展情绪，再表达平生抱负，随后回到现实，感慨时光流逝、英雄老去。畅意淋漓，一气呵成。

第一段开头先写景。举目远眺，一片远阔天地。“遥岑”指远山，是说远远望去，山峦叠嶂就像女孩子头上的簪子和发髻，形态各异。然而这样的风景并没有为他带来欣喜，反而“献愁供恨”，不断地使他产生“愁”和“恨”。

为何愁，为何恨呢？因为他看见落日下一只落单的大雁，顷刻想到了自己的处境。辛弃疾祖籍山东，出生时北方已经沦陷在金兵统治下。他一路南下，投奔南宋朝廷。所以说自己是“江南游子”。

“落日楼头，断鸿声里，江南游子。”这一句有很深的含义。“落日”让人感伤，让人联想到结束和没落。那一刻，不知他目送着太阳落山，是否也想到了正在下沉的南宋王朝。“江南游子”，亦想回家，想要一路杀回去，收回中原土地，解放家乡。然而一切都太难了。故而“愁”，故而“恨”。

“千里清秋”是这样的壮阔而肃杀，而登亭远眺的游子是这样的孤独而无助。

但如果仅仅是孤独，那也就泯然众人了。我个人觉得第一段最出彩的就是后面几句，“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”

吴钩，“是春秋时期流行的一种弯刀，它以青铜铸成，是冷兵器里的典范，充满传奇色彩，后又被历代文人写入诗篇，成为驰骋疆场，励志报国的精神象征。”(来自百度百科)吴钩在宋代很流行，可能也是由于其更多的精神象征意义。

辛弃疾一方面用“吴钩”这个词来自喻刚毅顽强的品质、以及得不到重用的境遇，另一方面，“吴钩”也确实指他腰间佩着的'刀剑。“把吴钩看了”和另一句更有名的“醉里挑灯看剑”意义类同，都是他对曾经的沙场生涯的怀念，以及对征战杀敌的迫切渴望。

他在孤独、心酸和悲苦中把自己蒙了尘的剑看了又看，内心悲愤痛绝。像那位说“读书误我四十年，几回醉把栏杆拍”的前人一样，拍遍栏杆，也没有人理解他此时此刻的情意。

辛弃疾的性格是强硬而刚烈的，他这几个句子内在还是有着刚强的骨架，却比柔情更令人心酸难受。

反复读几遍，“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”(记得“了”一定要念[liǎo])，意味绵密，节奏紧凑却自带一股特别的悠扬潇洒，真是荡气回肠。

紧接着第二段，他用了三个典故。

“休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未。”是第一个，讲的是西晋文学家张翰(字季鹰)思念家乡的莼菜鲈鱼羹而辞官回乡的事。以季鹰与自己对比，季鹰回乡了，而自己始终不得归。

“求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。”是第二个典故，说的是刘备(刘郎)看不起许汜，认为其自私自利，在国家危难时依然只管自己置地买房。现如今他觉得自己和许汜没什么差别，在国家风雨飘摇之际，却无所作为，只能在江南闲居，因而愧对先贤英烈。

“忧愁风雨，树犹如此。”说的是东晋政治家、军事家桓温的故事。桓温一次征战路经某地，见先前种下的柳树已长得很大了，感慨时光飞逝，“泫然流泪”道：“木犹如此，人何以堪！”

抚今追昔，有不尽的共鸣与感悟。料想从来英雄迟暮，无人问津，可能到头来唯有红颜知己伴随左右，聊加安慰。但他又能去哪里，找谁来用“红巾翠袖”为自己擦眼泪？

这句话，是否在说自己的眼泪永远流不完，擦不干呢。

都说辛弃疾是用刀剑在写词。果不其然。整篇词里，没有一个字符合我以前对文字“美”的要求。但每一个字又都那样蕴藉贴切，忠心耿耿地为作者的思想和情绪的表达而服务。

真正的豪放派，应有这样的炽热血泪和刚劲风骨。

而他，本是一名武人。如今却以诗词后世扬名。他若知晓，不知将作何感想。