《名著的读后感（优秀8篇）》
在日常的学习、工作、生活中，大家都写过作文，肯定对各类作文都很熟悉吧，写作文可以锻炼我们的独处习惯，让自己的心静下来，思考自己未来的方向。相信许多人会觉得作文很难写吧，下面是小编精心为大家整理的名著的读后感（优秀8篇），如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
名著读后感 篇1
《三国演义》、《水浒传》皆为我国古典四大名著之一，皆是乱世英雄的故事，但两者却有根本上的不同。
首先，两书所崇尚之物就不同。《三国演义》更注重对谋士的`刻画，武将只是谋士的棋子，皆由谋士支配。而《水浒传》完全是尚武书生“没本事”，而粗鲁的莽汉被称为“好汉”，此乃何理？
再说两书中的君主形象，就拿刘备与宋江来说。两人皆是自己没多大本事，却极能笼络人心。两人对于自己的手下，却极为不同。刘备对自己的手下真心实意；而宋江却恰好相反，好几个梁山好汉都死于他之手。
最重要的是两书对英雄的见解完全不一样。《三国演义》中的英雄，谋略相当聊了得，勇武无人可及，一心为主，匡扶江山社稷；《水浒传》中的英雄，鱼龙混杂，多乃被刺配边疆之人，更有逃犯、赌徒一类，杀人放火不眨眼，完全就是一伙强盗，竟还以忠义为教义，自称“好汉”，实在可笑！那么，何乃真英雄？自然由大家自己判断。
名著读后感 篇2
《感悟父爱母爱》这本书使我的心灵受到了好大的震撼。读过书中这些文本的我，难以抗拒他们的魅力，他们蕴含着的深切的情感，让我心里感受到爱的力量，爱的伟大！
这本书围绕“父爱到永远”、“比血还浓的母爱”、“妈妈的心”、“父亲的高度”、“妈妈的纯净水”这五个题目，讲述了1个又1个感动天下所有人的小故事。
书中使我印象最深的是《父亲的背》这篇文本。文本首要描述了作者钟头间双腿残疾，从小就在父亲的背上长大。父亲为了实现儿子的“音乐梦”，背着儿子走了很长很长的一段路，最后圆了儿子的梦。对啊！
妈妈的爱承载了儿女对日常的希望和人生的梦想，如同宽广深厚的土地，默默地承受和奉献，孕育出人间最漂亮的花朵、丰硕的果实。
父爱重如山，母爱深似海。书中的另1个关于母爱的故事——《人生的姿势》，也给我留下了深刻的印象。从文本的题目虽看不出与母爱相关，但资料却十分感人：一对夫妇为了庆祝小孩的生日，决定去登高达7000米的雪山。在登山的途中他们遇上了危险，妈妈为了爱护自我的小孩，离开了人世。读完这篇文本后，我忍不住流下了眼泪，在心里一遍又一遍地想：世上还有比这更伟大的感情吗？爱，在好多时间往往表现为一种姿势。父爱母爱的姿势总是那么令人感动。坚信每个妈妈都有这种“爱的姿势”——雨中为儿女撑伞的姿势、厨房中精心做饭的姿势、在校园外等待着还在考试的小孩出来的姿势……妈妈用相异的姿势表达着对儿女的爱，而这种爱，作为儿女，几乎是无以回报的。
“妈妈的恩惠就不是恩惠吗？”这是书中的一句话，对这句话，我的理解很深：在日常中，妈妈是伞，我们是伞下的小孩；妈妈是豆荚，我们是荚里的豆子。我们在妈妈的翅膀下长大，妈妈给了我们无穷无尽的爱，但是我们又有谁把妈妈的恩惠放在心上呢？他们养育我们的时间，我们在羡慕同伴手中的玩具；他们守护在我们病床前的时间，我们想的是外面世界的自由；他们为我们的失意而忙碌奔波的时间，我们在埋怨世道的不公……但是，我们很少认真地想想我们的妈妈在想什么、在为我们做些什么。从现时开始，让我们把妈妈对我们的恩惠放在心上吧！
读了《感悟父爱母爱》这本精品美文，真的使我受益匪浅！我暗暗下定决心：今后，我务必要孝敬、回报自我的妈妈，用心领悟，做1个品德兼优、热爱祖国的好少年。我爱我的妈妈！也愿天下人都爱自我的妈妈！
水浒读后感100字左右 篇3
每个人心目中的好书是不？样的，我希望我们每个人都能找到自己喜爱的，有意义的好书。假期中，我读完了水浒传这本书。水浒传是我国最早的长篇小说之一，与它相媲美的还有红楼梦，三国演义，西游记，号称中国四大名著。
名著读后感 篇4
首次捧起鲁迅先生的《朝花夕拾》，我从目录开始细细品读……这本书真实地记录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，其中给我印象最深的是《藤野先生》这篇文章。
藤野先生是鲁迅在日本的医学导师，他是一位穿着不拘小节的人，但是对工作十分认真，他会用红笔将该改正的地方一一批注。
书中有一句话是这么说的——中国是弱国，所以中国人自然是低能儿……真是屈辱的一句话，让人看后气愤不已。在日本人的眼里，中国是一个弱国。但是藤野先生却从不岐视来自中国的学生。藤野先生与一般的日本人不同，他在教导学生方面都一视同仁。他希望将医术教给鲁迅先生，然后将医术传到中国，为中国的人们治好病。
在文章的最后，作者写他至今都受到藤野先生的影子的鞭策，不断地写“为‘正人君子’所厌恶的文字”，从中我们可以见到作者对藤野先生深深的怀念之情。
这本书中，我不仅看到了鲁迅童年的生活与当时的社会情景，也看到了旧中国的一些弊端。我很庆幸自己生活在这样的一个时代，能够享受这来之不易的美好生活。当然，我不能只顾享受，而忘了当年那些为我们的美好生活而奋斗的人们，也不能只贪图安逸。从现在起，我要为中国的明天而努力。
中国名著读后感 篇5
《三国演义》是我国古典四大名著之一。《三国演义》记叙了从黄巾之乱到建立汉朝这一漫长历史时期所发生的轰轰烈烈的历史事件，是我国乃至世界上少有的历史为题材的小说佳作。
《三国演义》对人物描述是十分成功的。如对刘备的描述体此刻仁义二字上。刘备兵败后，带着百姓一齐逃难，众将劝刘备弃民逃难而刘备去却说：你等欲陷我于不仁不义乎？而对另一主人公曹操，作者则用奸雄二字来描述。曹操虽有远大的志向和聪明的头脑，但为了实行自己的霸业，不惜杀害忠良无数，还狂妄地高呼：宁可我负天下人，不可天下人负我！人物描述观点鲜明。
读了这本书给我感触最深的是：无论是黄巾之乱，诸侯相争，还是三国鼎立每次受苦受难最多的总是无辜的百姓。刘备尽管挂着仁义的牌子，但在逃难时曹兵追上无辜的百姓，尽情的屠杀，血流成河。苦果还是百姓尝。董卓迁都时火烧洛阳城三天三夜，还把居民迁往长安，一路上累死，病死的群众无数，洛阳城上火光冲天号哭不止。
读到那里，我悲愤至极，为什么必须要用战争解决问题？到底何时才能换来真正的和平？我也只能默默的为死去的亡灵悲哀。安息吧！愿你们的遭遇能唤醒那些独裁者腐朽的脑袋，愿世界早日恢复和平。
名著的读后感1400字 篇6
《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
翻开《名人传》，在首篇的引言中有这样一段话：“我们周围的空气多沉重。老大的欧罗巴在重浊与腐败的气氛中昏迷不醒，鄙俗的物质主义镇压着思想，阻挠着政府与个人的行动。社会在乖巧卑下的自私自利中而死，人类喘不过气来。打开窗子罢！让自由的空气重新进来！呼吸一下英雄们的气息。”
我从贝多芬身上学到了许许多多崇高的精神，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神。贝多芬全名叫“路德维希罗·冯·贝多芬”。贝多芬的童年是痛苦的，人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争。父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器。当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上：他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。(Inspirational quotes y这就是他成功的秘诀。在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
苦难中长大的贝多芬也是幸运的。法国大革命爆发之时，贝多芬曾遇见莫扎特，并相互交流，接着，又拜海顿为师。后来，贝多芬开始崭露头角。就在贝多芬初次尝到成功的甜蜜的时候，痛苦又一次降临。慢慢地，贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，他的内脏也受着剧烈的痛苦的折磨。但他还是瞒着所有人，直到他再也不能隐瞒了，才写信给韦格勒医生和阿曼达牧师这两位好友。贝多芬耳聋的程度是逐渐增加的，但没有完全聋，可以说，几乎贝多芬所有的作品都是耳聋后写的。
人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光：从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运。之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝。在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另一种痛苦。
不但如此，他的身体也“背叛”了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等。身体一天不如一天。尽管如此，但他从未放弃过音乐。要知道面对这么大的困难，贝多芬却毫不动摇，这需要用多大的勇气和毅力啊！
生命的沸腾掀起了音乐的终曲。贝多芬渴望幸福；他不愿相信自己的不幸是不可医治的：他渴望治愈，他渴求爱情；他充满着希望。贝多芬与命运抗争，最终成为名人。同样，我们也要努力学习，做个品学兼优的好学生。贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过：“只有道德才能使人幸福，而不是金钱。”
罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀。那么，《名人传》又能给予我们什么呢？我想，只有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运，努力向前。除了这一点外，本书的作者罗曼·罗兰也想告诉我们一些道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上。当我们遭受挫折的时候，应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样，不再怨天尤人，要坚定自己的信仰。
名著读后感 篇7
《红与黑》是19世纪欧洲批评现实主义的奠基著作。小说环绕主人公于连自己奋斗的阅历与终究失利，尤其是他的两次爱情的描绘，广泛地展示了“19世纪初30年间压在法国公民头上的历届政府所带来的社会风气”，激烈地打击了复辟王朝时期贵族的反抗，教会的漆黑和资产阶层新贵的卑鄙庸俗，自私自利。因而小说虽以于连的爱情日子作为主线，但毕竟不是爱情小说，而是一部“政治小说”。
司汤达是长于从爱情中反映严重社会问题的文学大师。于连的两次爱情都与年代风云严密相连，这是其时阶层比赛的一种体现形式，他对德雷纳尔夫人后来的确也产生了实在的豪情，但开端是出于小市民对权贵的报复心思。因而，于连第一次占有德雷纳尔夫人的手的时分，他感到的并不是爱情的美好，而是拿破仑式的野心的成功，是“狂欢”和“高兴”，是报复心思的满足。
如果说于连对德雷纳尔夫人的追求还有某些真诚情感的话，那么于连对玛蒂尔德小姐的爱情则纯属政治上的比赛，玛蒂尔德既有贵族少女的傲慢、固执的气质，又受到法国大革命的深刻影响。她以为，如果再有一次大革命，操纵社会的必定是像于连这样富于奋发向上的布衣青年。同于连结成夫妻，既富于浪漫气息，又找到了有力的靠山。而于连则以为与玛蒂尔德小姐成婚能够爬上高位，平步青云，因而不吝去骗取她的爱情。
可是，于连的两次爱情终究仍是失利了。这是由于在复辟时期，封建势力向市民阶层猖獗反扑。于连不是统治阶层圈子里的人，那个阶层决不会忍受于连那样的人实现其宏愿。
《红与黑》在典型环境典型性情的塑造、匀称的艺术构造和白描方法的运用上都有突出的成果，而司汤达所以被评论家称为“现代小说之父”则是由于他在《红与黑》中体现了杰出的心思描绘天才。现实主义作家都侧重细节的实在，但司汤达与巴尔扎克不一样，他侧重描绘的不是客观环境，而是人物心里活动的详尽和传神，作者常常三言两语就把人物行动、周围环境交代曩昔，而对其心里的活动则洋洋洒洒，不吝翰墨，爱情心思描绘更是丝丝入扣，扣人心弦。作者在于连得知德雷纳尔夫人写揭露信到枪杀她这段情节上仅用了三页，而与玛蒂尔德的爱情却花了上百页的篇幅详尽描绘。德雷纳尔夫人堕入情网时的那种高兴、苦楚、悔过而又不甘抛弃美好的杂乱心思的展示，也令人拍案叫绝。
读《红与黑》是一段过分漫长的进程，由于时间已给了作家和著作最忘我而又公平的评判，我的阅览情绪自不能像对畅销书那样肆无忌惮，又不能像对言情小说那样模棱两可。我是在用心灵去与那个年代攀谈，要点也放在历史以外的探求和考虑。
名著读后感 篇8
“混沌未分天地乱，茫茫渺渺无人见。欲知造化会元功，须看西游释厄传。”不知从何时起就已经在读这本《西游记》了，2014年2月27日终于合上了最后一页——大功告成了。一本《西游记》，一场心灵之旅。
《西游记》八十一难，九九归真，真经早已不是那三十五部五千零四十八卷经书，所谓的真经正如孙悟空的那句“灵山就在脚下”一样，它已经在师徒每人所经历的点点滴滴中。师徒每走一步就是一页经书，真经就是这一路以来的修行。若非如此，如来为何不让观音或悟空或其他什么人直接把大乘佛法送往南赡部州？真经即修行。所以真正的成功不是最终得到了什么，而是在通向成功的道路上获得了什么。
一部《西游记》，一部成长史。孙悟空从猴变成了人，又从人变成了佛。一路走来他告诉我们“成人不自在，自在不成人”。也许这是一个喜剧，因为人教会了悟空人情世故，教会了悟空忠孝仁义，他终于不是那么格格不入，他终于成了人。也许这是一个悲剧，因为悟空学会了人情世故，学会了忠孝仁义，他再也不是那么格格不入，他终于还是成了和我们一样的人。悲剧也好，喜剧也好，值得庆幸的是，终于还是没有什么可以消磨他的嫉恶如仇、抱打不平的本性——因为佛祖最终也只能给他一个“斗战胜佛”的封号。
还记得路阻观音禅院，悟空寻袈裟未果回到寺中，三藏劈头就问“袈裟如何”，悟空却是先问众僧“可曾有好茶饭与我师父吃？可曾有好草料喂马？”。还记得有多少次悟空因唐僧遇难而痛哭不已，又有多少次为救唐僧而屈尊求人，又有多少次欲救唐僧而深受委屈有苦难言……这一切的承受起初或许还是因为紧箍咒，但久而久之早已成为了习惯。天不怕地不怕、战无不胜攻无不克的齐天大圣美猴王心中有了挂碍，棒下已不再无情，这也许就是他总遇到难以战胜的妖魔鬼怪的原因之一吧。（当然，作者是聪明的，孙悟空不是万能的，因为天地万物原本就是相生相克的，此乃其一；其二，可以大闹天宫的齐天大圣都不是对手，可见取经之路是何其难哉，同时也可窥见生性高傲急躁的悟空的改变与成长，要知道猴子原本是没有耐心的；其三，亦可看到作者对所谓神仙们的辛辣讽刺。）是喜？是悲？
《西游记》传诵至今经历了无数的改编，借助了各种形式，如今日益兴盛的影视业更让它长演不衰。其实一味地厚古薄今并不可取，因为即是原著也未必就是不刊之论。就说原著八十七回“凤仙郡冒天止雨孙大圣劝善施霖”的故事就远不及六小龄童版影视剧的改编更加跌宕起伏、妙趣横生。影视剧中玉帝故作高深不言明原委，至真相大白又羞于承认不敢当面认错，将统治者的外强中干和龌龊懦弱表现得淋漓尽致；悟空一而再再而三地奔波于天庭与郡衙之间，猴性与耐性之间显然是后者占了上风，孙悟空的形象也更加突出；而郡守推倒供桌的缘由补充为妻不贤子不孝强抢民女，仗势欺人，使得郡守的正面形象更加突出，同时更强化了对玉帝之流的辛辣讽刺。关于披香殿悟空八戒的“胡闹”行为更丰富了这对师兄弟的形象，与此同时趣味性也水到渠成地增强了；而大雄宝殿内玉帝对悟空八戒的不同态度，更昭显了玉帝的欺软怕硬嘴脸。作者辛辣讽刺和幽默诙谐的本意在这里表现到了极致。
窃以为对一些古典名著的再演绎并非是要照搬原著，毕竟人是越来越进步的，对于某些问题的表达我们可能会比古人表达得更清楚。因此只要是在原著内在精神的基础之上加以延伸、填充、挖掘都是可行的，这也是对这些古典财富批判的接受真正的传承。
关于不同版本的演绎我们应该抱着欣赏的态度去对待，相信每个人都有一个属于自己的西游梦，红楼梦，只是有一部分人把心里的梦搬上了荧屏和大家分享而已，我们有什么资格去指责敢于实现自己梦想的一群人呢？至于不同的演绎，那是不同的时代、不同的人会有不同的理解之必然，其实这就像是就某一个课题去做论文，不同的只是论文是白纸黑字，而它们是影像音频，为什么不能宽容一点，允许他们也可以百家争鸣？原著八十八回有一偈“道不须臾离，可离非道也”，今再狗尾续貂一句“经典不可逾，可逾非经典也”，而所谓的经典只是为大多数人所习惯而已。
一部《西游记》，一部真经。原著九十回“师狮授受同归一盗道缠禅静九灵”真是振聋发聩：神师不慎即成怪狮，吾之为师者，当慎之又慎。凝结取经团队的除了那份共同坚守的信念之外，还有一条最重要的法则，那就是爱。信念是坚守自己，爱则是维系团队，所以无论是管理一个班级还是领导一个团队，爱是永远的规则。
《西游记》的创作本意已经不重要了，重要的是我们这些后来人从中看到了什么。正如各版西游的导演所说，拍摄《西游记》的过程，就是他们自己的取经之路。每一部《西游记》的上映都是一群意志坚定、心中有爱的人的一次心灵之旅。在这个浮世时代，静心翻完这594页，我为这些人，——当然也包括我自己——喝彩，我们也走了一遍心灵的旅程，经受了洗礼。