《《岁月神偷》观后感（精彩4篇）》
当看完一部影视作品后，大家一定收获不少吧，是时候写一篇观后感好好记录一下了。那么你真的会写观后感吗？下面是小编帮助大家整编的《岁月神偷》观后感（精彩4篇）。
岁月神偷观后感 篇1
温情电影大都简洁不够罗嗦有余，但这部片这方面还不错，只是后来进一死和之后进二回忆哥哥的两段稍嫌拖沓，90%的节奏还是比较正常的。
本片又名《1969太空漫游》，应该纯粹是在小孩的立场讲的，而片中采用小孩戴鱼缸的视角对1969的香港街景速写，让这个处于动乱中的城市显得不那么惨淡和艰难，也留给观众更多想象空间。导演罗启锐曾经是许鞍华的助理导演，貌似两人也有比较一致的教育背景，所以两人拍出来的电影都透着一样的调调，怀旧，细节处体现温情，一样喜欢用稍微泛黄的画面，意图从小处着手反映整个社会的状态。1969的香港受尽英国压迫，官员腐败，还有偶尔经过的台风侵袭，这些在片中都有反映出来，而借以这些事件，也充分刻画出了一个顽强奋斗在底层的男人的坚强意志。
任达华在秦沛店里理发的时候说，当初一个顾头一个顾脚，想着怎么也好过，为什么现在变成这样，顾的了头就顾不了脚。
我最怕的就是这种故事，一个人有能力肯吃苦，却怎么努力也改善不了自己的生存状态。追根究底是社会变化太快，很多人跟不上变化的步伐，于是只好被时代的洪流抛在最后，艰难度日苟延残喘。这能怪谁呢？很多事情道理是说不通的，有手艺不代表就永远有饭吃，就像哥哥跟弟弟说的：“这个世界上没什么是永远有效的。”人都像蚂蚁一样生活在这个时代里面，却必须有坚韧的神经和大象的眼界，有时候都不知道是该感谢这个时代还是该喟叹这个时代。
或许我们也该相信那个坚强乐观的女人所说的话：一步佳一步难，一步难一步佳。“做人总要信！”这是那个女人的信念。听起来就像是空洞盲目的迷信，但谁又能说这种宗教式的信仰不能支撑你度过一场又一场台风呢？我一直觉得坚强啊毅力啊这种东西，在绝望和底层的人民当中体现的最深刻又最体现不出来，因为你无路可逃，只能选择坚强。与其说这是一种精神，倒不如说是人求生的本能。所以很多时候，我们并不用选择坚强，只需要选择to be or not to be。
生活并不是导演，导演是使劲把人往绝望里整，而生活总会给你留点缝隙。被台风刮的七零八落的房子和作为全家人希望的哥哥的死亡，打击总是接踵而至毫不留情，而如果选择活着，日子总要过。等到媳妇熬成婆，一辈子也就这么过去了。而活着的人们，都伟大。
另外本片有很多镜头都处理的十分美。这种美除了带给观众很大的感官享受，也体现出了导演的浪漫情怀。听说这部片是自传式电影，那么我们也大可以从这样的处理方式中窥得导演豁达的心态。这样一来，这部片子的主旨大概可以归纳为：绝望艰难什么的，经过之后都是一首诗。
岁月神偷观后感 篇2
今天闲来无事，在网上逛悠。打开新浪网，看到“大片”栏目一部新片《岁月神偷》，觉得题目有点意思（其实我也是标题党，世人大抵如此），便打开链接看起来。
这是一部香港文艺片，没有香港传统武侠片的精彩打斗场面，没有周星驰无喱头搞笑对白，没有古惑仔哥们义气与快意恩仇，没有枪战片千均一发、高潮迭起的紧张气氛。严格来说，这部片子平淡得像一碗白开水，毫无精彩之处。但这部片子还是给我留下深刻印象，不为别的，只因还原真实的生活。
故事发生的时间是香港的60-70年代（具体不可考，未深究，累！），主要描写鞋匠罗一家四口的悲欢离合。鞋匠罗一家在街尾以做鞋为生，艰难度日。电影以鞋匠罗4-5岁的二儿子罗进二为主人公，以第一人称的手法描写。罗进二透过金鱼缸球面玻璃打量着这个满目疮痍的香港，以罗进二大量的心理活动及内心独白描述鞋匠罗一家的生活状况。鞋匠罗饱偿生活之艰辛，对生活充满失望，脾气比较暴躁，鞋匠罗的妻子认为生活虽苦，但对生活充满信心，一边鼓励丈夫，一边安抚两个儿子，夫妻俩都把希望寄托在品学兼优的大儿子罗进一身上。谁知天有不测风云，一场扫荡整个香港的飓风暴雨、更有一场潜伏已久的噩梦，让这个普通家庭的平安幸福在一夜之间陡生变故、支离破碎……。大儿子罗进一被查出患有脑癌，虽经四处求医但终究无力回天……。
故事很平淡且老套，但其实生活本质就是这样平淡无奇，妄想每天都有精彩生活是不可能的。如果每个人的生活如一部起伏迭宕的大片，那得一颗多大的心脏才能承受这些大起大落的变故啊！这部电影让我觉得可取之处在于用一个小孩子的眼光来看这个世界，通过他的成长来慢慢看清生活的本原：其实生活就是一个大大的叹号，包含了太多的无可奈何！就像电影里所说的一样，我们得拿生命中最喜欢的东西去填苦海，才能与亲人相见。我们总唏嘘于命运的捉弄、感叹于人生道路的曲折，但也不必自怨自艾，生活不如意十之八九，凡事需自信面对。正也如电影里所说的一样：“鞋”字一半是难，另一半是佳。
日志刚写完，外面开始下起雨来了。最近天气太热了。每天都是汗流夹背，晚上都睡不着，着实不舒服。很久没有下雨了，这场雨真是久旱逢甘霖！痛快啊！今晚可以睡个好觉了。
晚安，深圳！
《岁月神偷》观后感 篇3
这部电影改编自罗启锐导演自己的文集，也取材自他的家庭故事。朝花夕拾，以小见大，在这样一个极具诗意的名字背后想表达的意思是：“在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷。.。.。”。据说片中百分之九十都是导演的亲身经历，比如恋上富家女、失去哥哥，而他亦是在用电影的形式来纪念他的亲人。
作为一个普通的影迷，我无从考证罗启锐的出身是否像片中的罗进二一样贫寒，但可以肯定的是，七十年代港大毕业，八十年代留学美国，就读最好的三大电影学院之一NYU，这份经历令他早已成为香港精英文化的代名词。他、张婉婷、许鞍华等人有着一样的人生轨迹，而他们的电影也因此有着共同的特征，即在不忘反映现实残酷的同时，又总免不了要做浪漫化的处理。
在他们的身上永远看不到对现实的严厉批判，而是凸显着一种中产阶级特有的浪漫主义的情怀。《岁月神偷》也是如此，而且还高明的选取了一个儿童的视角来看待这户位于深水埗的普通家庭在上世纪六十年代末的香港社会里所经历的坎坷。
影片又名《1969太空漫游》，而1969则是香港社会最黑暗、最动荡的一段时期。官员，警察乱收保护费，医院的护士打针、递水也要收钱，加上大陆动荡的波及，香港民众的生活十分艰难，这些在电影中都清楚的看得到。但通过孩子那戴着鱼缸的视线所看到的变形的社会则大大缓解了这种直面惨淡人生的苦楚，仿佛收保护费可以当作鬼佬差人逗小孩倒背26个英文字母般的游戏，而失去亲人这么可怕的事情也在孩子将偷来的夜光杯、米字旗、齐天大圣一一填满“苦海”的行动中得到了最浪漫的化解。
岁月神偷观后感 篇4
若不是天津的夜太深，风太大，来往的路人太匆忙谁也看不清旁人的脸，我也不会选取这样的任由泪水从眼角滑落；若不是音乐太美，故事太伤感，我也不会强压着近乎哽咽的声音给远在南国的母亲忽然打去电话。我只是说“妈妈，很久没和你说话了，问候下”，我没能说我是看了一部叫《岁月神偷》的电影被触动了心中那根敏感的神经而想念她和父亲。
如刀的岁月，注定要在每个人的脸上刻上印痕的，有时甚至会在心头留下无法治愈的创伤，悲欢离合本来就是人生的资料，谁也躲不了。栉风沐雨之后，一片狼藉之中掩藏的有时是淡定和从容，这样的人生不够精彩但却是大多数人能够拥有的真实。《岁月神偷》把普通人的故事娓娓道来，如清洌的泉水淌过我们的心头，悲伤、快乐、无奈和期望都在其中。
我已经不想再用“有情怀”来形容这样一部制作认真充满对往昔时光眷恋的电影了，反正郁闷是情怀，孤独是情怀，怀恋也是情怀。那么泛黄的镜头、悠扬动情的音乐，20世纪60年代香港平民生活的街区奔跑追逐打闹孩童的笑声亦是一种情怀，只是“情怀”这个词说多了，真的显得太过俗套也无意中显露出自己语言的贫瘠。
旧香港的风情，配以同样怀旧的音乐，竟给人一种恍如隔世的感觉，如痴如梦般迷失在光影交错之间。影片给人最大的安慰便是它不矫情，没有哗众取宠的露骨的商业气味，只是讲述那个特定时代的普通人的故事，姿态很低，立意却很高，平凡之中拥有着动人的力量。电影讲述的是香港，尽管当时的社会特征和内地不尽相同，但是普通人的生活本质却是一样的，都是柴米油盐酱醋茶，能触动很多人的情怀。虽然这部精雕细琢的电影在剧情依然还稍微有些俗套，穷二代男与富二代女的感情，患上绝症结尾势必死亡的男主角，生活艰苦却又乐观应对现实的小老百姓，无时不在烘托凄美气氛的悦耳音乐，哪个也不能免俗，但这并不妨碍看电影的俗人们被打动。感情与亲情，平凡又残酷的现实生活中的酸甜苦辣，这样的元素只要组合得当放在任何时代都是最能打动人心的，看看那些充斥着荧屏和银幕的电影电视哪一个又逃得开这些俗套，哪怕连唐僧、孙悟空也要与人与妖轰轰烈烈的谈起情爱来。而作为导演罗启锐与编剧张婉婷这对金牌组合最让人称赞的就是他们将香港六十年代人们的拼搏精神带入到故事中，生活苦不堪言，但是像罗太所说“做人，总要信，总要信”，像叶倩文与杜德伟所唱“信世间始终全美”。
《岁月神偷》的巧妙之处是于平凡之间见真情，于欢乐之中掩忧伤。影片的前半段集中展示了外埠到港的小人物家庭邻里之间平常但不无快乐的生活，在家常里短之中处处透着生活的睿智和幽默，给观者平添了不少乐趣。而一场突如其来的台风成了影片快乐和忧伤两种基调的分水岭，也预示着生活的风雨逐渐袭来，果不其然，爱人远走他国，长子身患绝症，丈夫积劳而终，而幼子也在这岁月的砥砺中渐渐长大。所谓“一半是‘难’一半是‘佳’”的生活对每个人都一样，谁都务必经历，从来没有人能一生快乐，也没有人苦难一世，总有些东西失去，总有些东西回来。
对于经历了的磨砺的人，生活之中从来就是“难佳”相伴悲欣交集的。个性是对于下层小人物而言，要求从来不会高，只求一室安身，赢得妻贤子孝家庭和睦便是最大的欣慰。但是这样的最平常的要求也不是人人都能被满足的，只因岁月无情，人生难料，悲欢离合和酸甜苦辣本来就是人人需要应对的。活着从来都不是一件简单的事情，往小了说得让自己不忍饥挨饿，往大了说得养家活口，在物质丰富但生活压力却增加的这天，每个人都需要打拼，只为了一个温暖的家和一个有期望的未来，以逝去的岁月换取一种经历和感受成了人生的全部。有些东西我们还不曾体会到，但是有些东西已经近在眼前，还有些东西却已经深深地刻在心里，被偷走的是岁月，但偷不走的却是这些记忆，当然还有期望。
影片的主题是关于生活和人生。正如片中吴君如所说，“一边难，一边佳”，“人活着要有信”。岁月虽然能够无情地偷去我们人生当中很重要的一些东西，但是却带不走我们最重要的，那就是信念，活下去的，对未来完美生活向往的信念。影片开头也借弟弟之手象征性地描述了时刻对我们生活的偷窃一般的行为，毫无察觉地，我们也许就失去了那些对我们很重要的东西。然而青春能够逝去，容颜能够老去，亲人终会离去，朋友也会散去，可在温暖的情感下依托着的我们对于生活的完美向往，却是永不改变的。
吴君如和任达华的表现自然不在话下，岁月的磨砺在二人略显苍老的面容上刻下的是魅力的痕迹，浑然天成的表演也成为了打动人心的关键因素。而甚为抢戏的小男孩扮演者钟绍图的出色发挥，更是令人大为惊叹。当然一干老将甘当绿叶的演出也是很精彩，这些都为本片的成功发挥了重要的作用。
整部片是以清新舒缓为主调的，时而泛黄的色彩，给人怀旧的情怀；时而明亮的。颜色，给人视觉的简单，无论是从摄影还是道具来说，都是十分地精致用心，充满了文艺味。不能不说的是，本片的成功音乐更是功不可没。电影刚开始充满怀旧感的音乐，数次出现的《IWannaBeFree》清脆的节奏，葬礼上录音机里罗进一写的歌《岁月轻狂》悠扬的旋律等等，让整部片变得有笑有泪，有声有色。
无坚不摧的是时光，但经历了生活磨难的人同样也能变得坚强和从容，能把生命偷走的是岁月，但能把生活守住的只能是我们自己。
正是：悲欢离合，原是个中味道；历经风雨，方知人生真义。