《六年级美术教学计划3篇》

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。这里给大家整理了一些有关2020六年级美术教学计划，希望对大家有所帮助。以下是可爱的编辑帮助大家整理的六年级美术教学计划3篇，希望能够帮助到大家。

六年级美术教学计划 篇1

一、指导思想:

美术新课程标准要求：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、学生情况分析

六年级共三个班级，学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

三、教材分析

我校采用的是湖南美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。本册美术教材一共分为12课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。

四、教学目标：

1、过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

2、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

五、教学重点

1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

六、教学难点

1、利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2、欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。

3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。

4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。

七、教学措施

1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，多种方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

八、教学用具

水彩笔，油画棒，色纸，胶水，橡皮泥，剪刀等

九、教学安排

本册一共12课，一周一课时，可根据每节课的需要，灵活的安排时间，一课美术课可以安排1—3课时完成。

六年级美术教学计划 篇2

一、思想状况：

六年级学生已有一定的绘画能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法，具有较好的欣赏能力。但缺乏表现力以及创新意识，本学期要通过多种途径激发孩子们绘画及想像的兴趣，在小学阶段培养他们对美术的浓厚兴趣。

二、学情分析：

六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相称的爱好，动手的能力较强。本学期进一步培养学生熟悉美术这一学科的特点，了解更多的美束知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。感受美束所带来的乐趣。

三、教学目标：

1、学习掌握几种人物速写的方法，能抓住对象的体态特征，用简练的线条，概括生动地表现其特点，特别是动态的任务形象。

2、综合运用小学阶段所学的美术技法进行绘画创作或工艺制作。

3、工艺美术（实用）的特点，能了解接受并明确现代生活中工艺美术的应用和地位。

4、欣赏著名雕塑作品，提高欣赏能力。

5、人物速写中，观察能力、概括能力、表现能力的培养。

6、在绘画、工艺制作中综合运用已学的构图、色彩等基础知识。

7、欣赏中，接受电脑美术这一新颖艺术形式激发创美信心。

8、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。提高学生的美束素养，培养学生的美束爱好，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

教学重点、教学难点：

重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的把握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。

难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺束感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。

四、教学措施：

1、认真学习美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地把握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、坚持进阅览室学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决训练中的详细问题。对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到很大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

五、提高教学质量的打算：

1、备课方面

（1）每节课教学目标明确具体，备课及时、讲究实效。

（2）注重活而精的原则。

2、课堂方面

（1）教学采用启发式，积极活跃氛围。

（2）教学全面，课后及时记录随堂情况。

3、课余活动

组织学生进行第二课堂活动，进行思想情操陶冶及审美教育。

4、学生方面

针对指教的不同班级的具体情况，制定切实可行的计划，使班级孩子在原有基础上有所提高。全面深入地了解学生特点，了解他们学习美术的心理特点、兴趣、需求、目标，给与学生科学的评价。

六、教学进度：

总之，在新学期里，我会尽最大努力作好六年级美术教学工作，加强课外辅导，提高学生的绘画兴趣和技能。

六年级美术课教学计划 篇3

一、《美术课程标准》渗透美术课程

具有人文性，是学校美育的主要途径。它是九年义务教育阶段全体学生的必修艺术课，在实施素质教育的过程中发挥着不可替代的作用。在义务教育阶段实施艺术教育，必须坚信每个学生都有学习艺术的能力，都能在不同的潜能上实现不同程度的发展。美术课程要符合素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为基础，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成和全面发展奠定良好的基础。因此，要选择有利于学生发展的美术基础知识和技能，结合过程和方法，形成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本标准具有普遍适应性。

要注意让学生逐渐了解艺术学习的特点，形成基本的艺术素养和学习能力，为终身学习打下基础。运用造型、色彩、肌理、空间等艺术语言，通过描写、立体造型等手段，选择自己的工具和材料，记录和表达自己的所见、所闻、所感、所思，发展意境和创作能力，传达自己的思想感情。运用对比与和谐、对称与平衡、节奏与韵律的组合原则，了解材料、设计与装饰、美化周边环境的一些简单思路、设计方法和处理方法。欣赏和理解自然之美和艺术作品的材料、形式、内容，通过描述、分析、讨论理解艺术表达的多样性，用一些简单的艺术术语表达你对艺术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，通过结合艺术与科学课程和其他课程的知识和技能，进行策划、制作、表演和展示，实现艺术、环境和传统文化的关系。

二、本教材教学目的要求

本教材的编写也注重学生美感和视觉体验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，本着“贴近社会、贴近社会、学以致用”的原则，选择符合初三学生身心特点的教学内容设计科目。全卷共7课6单元，涵盖4个学习领域，其中“设计与应用”和“鉴赏与评论”占了很大比重。六个单元分别是“时代新貌”“校园生活”“人与社会”“人与自然”“创造天地”“艺术宝藏”。这些单元的设置主要是基于素质教育的要求，特别是教育部发布的《基础版画课程改革纲要(试行)》中课程改革的总体目标，即未来人才的需要，以及美术学科的价值与特色的结合。“时代新貌——城市雕塑”单元有利于推动关爱时代发展，强化社会责任感；“校园生活——鲁迅”单元有利于学生形成关爱学校、关爱集体、尊师重教、团结同学的新气象；“人与社会——向民间艺人学习”单元有利于促进学生理解、关爱、服务社会的情感和价值观的培养；“人与自然——泥塑”单元有利于学生形成亲近自然的情感、热爱自然、保护环境的意识。单元“创造天地——用纸建模”有利于学生认识生活、动脑，培养创新精神和实践能力；“艺术珍品——唐代气象与文艺复兴三大家”单元，有利于学生系统接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是中国唐代的优秀艺术成就。

三、简要分析学生情况

这学期，我在教初三七个班的美术课。学生条件参差不齐，主要存在以下问题。

1、没有足够重视激发学生思考和讨论问题。

2、有吞枣的现象。以文本为载体来提高学生的阅读理解，缺乏多角度的分析和总结。

3、有些学生对学习艺术不感兴趣，主动性不强。俗话说，兴趣是最好的老师。调动他们的主动性和积极性是关键。

4、虽然这七个班的学生风格不一样，相对来说女生安静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师很有礼貌，师生关系融洽。

四、分析教学重点和难点

联系生活，扎实、生动、有序地提高学生的艺术素养，形成学习艺术的良好习惯；在教学过程中，要努力开阔学生视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康人格，逐步形成健全人格。掌握一定的学习方法，可以通过文字表达内心的感受和想法，学会观察、分析和表达生活。联系生活培养学生良好的美术学习习惯，积累一定的绘画能力和创作能力。懂得艺术与生活的联系，有良好的学习和创作习惯。

五、四个不同研究领域的教学建议

为了提高教学质量和教学效果，应该对美术的四个学习领域提出不同的要求或整改方案。具体教学建议如下。

[建模和性能]

该领域运用形状、色彩、肌理、空间等艺术语言，通过描写、立体造型等手段选择适合自身的工具和材料，记录和表达你所见、所闻、所感、所思，发展意境和创作能力，传达你的思想和情感。

教学活动建议

1、用不同纹理的自然物体或人造物体，通过拓印或剪贴，制作出各种图形。

2、学习简单的绘画构图方法，简单的透视知识和结构比例知识。

3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、和谐等色彩知识。

4、学习泥塑、纸雕等方法制作作品。

评价建议

1、你对造型活动中造型、色彩、肌理、空间的作用有初步了解吗？

2、你能在自己的作品中反映事物的比例关系吗？

3、作文知识能否在建模活动中得到初步应用。

4、你能用学到的艺术知识大胆地表达周围的生活和环境吗？

5、可以大胆的用图像和三维建模来表达自己的想法和感受吗？

[设计和应用]

现场运用对比与和谐、对称与平衡、存秦与节奏的组合原则，了解一些简单的思路、设计方法和媒体处理方法，进行设计和装修，美化周边环境。教学活动建议

1、学习设计基础知识，为村镇、学校、节日设计制作吉祥物造型。

2、利用粘土、软硬泡沫材料、塑料瓶、废旧织物、废旧包装盒等介质设计制造玩偶、生活实用用品、车辆模型、武器模型等。

3、设计具有相应纸张特性的纸张模型。

4、学习如何制作陶器。

评价建议

1、是否在设计活动中展现创意。

2、你能有意识地在作业中应用一些形式原则吗？

3、是否有有序的工作方法。

4、我们能否利用介质的特性进行简单的加工？

5、你能以口语和短文的形式评论你的作业和同学的作业吗？

[欣赏和评论]

该领域通过描述、分析和讨论来欣赏和理解自然美以及艺术作品的材料、形式和内容。理解艺术表达的多样性，用一些简单的艺术术语表达你对艺术作品的感受和理解。教学活动建议通过讨论比较，欣赏中外优秀艺术作品，欣赏不同的艺术风格。介绍一件优秀艺术作品的创作过程，体验艺术与生活的关系。通过参观和讨论欣赏校园和社区的景观设计。

1、欣赏雕塑和现代工业产品，通过观看视频和图片感受不同材料的美。

2、鼓励学生从课本中选择自己喜欢的作品，并通过查阅资料向同学介绍自己欣赏作品的经验。

3、将几件雕塑作品的图片按时间顺序排列，以区分雕塑作品的时代特征。

4、欣赏中国的石窟艺术。

评价建议

1、是否有民族自豪感，愿意了解人类文化艺术的成就、、

2、能否通过讨论和写作，表达对艺术与生活、环境等学科关系的简单理解？

3、你能用一些简单的艺术术语来描述艺术作品，表达你的感受吗？

4、你知道中国和世界上一些著名的画家和他们的代表作吗？

[综合与探索]

结合学校活动，将艺术与其他课程的知识技能相结合，进行策划、制作、表演、展示，实现艺术、环境与传统文化的关系。

教学活动建议

1、结合传统节日，创作、设计、制作平面或立体的艺术作品，体验艺术与传统文化的关系。

2、计划、制作和展示班级团队活动、学校艺术节和运动会。

3、写自己喜欢的剧本，设计制作服装和相应的布景或道具，表演。

4、调查了解村镇的历史，从艺术设计的角度对其社区或村庄的未来发展进行规划、设计和制作相关模型。

5、用相机和摄像机收集素材，用电脑等手段开展艺术创作和展览活动。

评价建议

1、是否积极参加探索性活动。

2、你能以文字和图像的形式记录调查结果吗？

3、你是否积极思考，结合艺术知识和其他课程提出自己的方案？

4、在生产过程中，是否积极动脑、动手。

5、在讨论中，可以大胆地表达自己的观点。

6、你能和你的同学很好地合作吗？

提高教学质量的主要建议

(1)教学建议课程的改革不仅仅是内容的改革，更是教学过程和教学方法的改革。注重教学过程和教学方法的改革是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本标准，提出以下教学建议。

1、美术教学应注重学生审美能力的培养。在教学中，要遵循美学规律，给学生更多理解艺术作品的机会，引导学生想象和比较。教师不应急于用简单的讲解代替学生的感知和理解，而应通过比较和讨论，引导学生体验、思考、识别和判断，努力提高审美情趣。

2、美术教学应特别注重激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。教师要积极为学生创造有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在艺术创作活动中创造性地运用艺术语言；教师应鼓励学生开展探究性学习，在欣赏活动中发表自己独特的见解。

3、艺术学习要从单纯的技艺和技能学习层面提升到艺术文化学习层面。艺术教学要创设一定的文化情境，增加文化内容，让学生通过艺术学习加深对文化和历史的理解，加深对艺术社会作用的认识，树立正确的文化价值观，培养人文精神。

4、加强教学中的师生双边关系，既重视教师的教，又重视学生的学。确立学生的主体地位，改变课堂教学中教师是唯一主角的现象，应倡导情感交流和平等的师生关系。

5、教师要鼓励学生开展综合性、探究性学习，加强美术与其他学科的联系，并与学生的生活经验相联系，培养学生的综合思维和综合探究能力。

6、教师要重视对学生学习方法的研究，通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法，引导学生自主学习、合作交流。

7、教师要运用各种生动有趣的教学方法，如电影、电视、视频、模型画，甚至故事、游戏、音乐等。，引导学生增强对图像的感受和想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作生动的美术作品；鼓励学生利用互联网资源，搜索丰富的艺术信息，开阔视野，展示自己的艺术作品，进行交流。

(2)评价建议艺术课程评价是促进学生全面发展、改善教师教学、促进艺术课程不断发展的重要环节。

美术课程评价是以美术课程标准为依据的。

1、重视学生的自我评价。既要重视学生的自我评价，也要重视教师和他人对学生学习状况的评价。学生的自我评价可以采用问卷的形式，也可以通过建立学生的学习档案。学生在单元学习成长档案袋中收集美术学习全过程中的重要材料，包括学习记录、概念草图、设计方案、美术作业、相关美术资料(文字或图像资料等)。)，自我评价和他人评价的结果。通过建立和完善艺术学习单元的学习成长档案袋，学生可以提高艺术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效提高学习质量。通过学生的美术学习档案，教师可以了解学生的学习态度和学习特点，对美术知识和技能的掌握情况，以及在观念和方法上的进步，发现学生的潜力，了解学生在发展中的需求，及时给予针对性的指导。

2、重视对学生艺术活动表现的评价。美术教学评价不仅要通过美术作业评价学生美术学习的结果，还要通过其在美术学习过程中的表现评价其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展，突出评价的整体性和全面性。艺术活动表现性评价要求观察、记录和分析学生在艺术学习中的客观行为，综合评价学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平和沟通表达能力。活动绩效评估可以由个人、团体或小组在学习过程中进行。也可以研究后再做。评价结果以简单的形式记录下来，并给予学生适当的反馈，鼓励多样化的学习方式。

3、运用多种评价方法评价学生的美术作业。学生的美术作业应采用多种评价方法。学生美术作业评价可以通过分数或等级、评语、评语与等级相结合、相互评价或讨论等方式呈现。要充分肯定学生的进步和发展，让学生知道需要克服的弱点和发展方向。

4、建立促进美术教师持续改进的评价体系，强调美术教师对自身教学行为的分析和反思。建议美术教师在每单元教学结束后，记录自己的教学经历、教学成果和改进。建立以美术教师自我评价为基础，校长、教师、学生、家长共同参与的评价体系，让美术教师从各种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。