《美术评课稿通用18篇》

美术评课稿（通用18篇）

美术评课稿 篇1

各位老师各位同学：

大家下午好！

刚才我们一起欣赏了何老师上的《认识身边的树》，这是一节精彩的美术课，从总体上看，教师准备充分，教学思路清晰，能够熟练把握教学内容、教学目标，突破重、难点，在教学中能够突出学生的主体地位，注重培养学生自学能力，渗透思想品德教育。整节课学生在轻松，愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是：

一、课前准备充分

在课前何老师准备了大量的图片资料，提高学生的视觉感受力，开阔学生视野，拓展想象空间。

二、教学理念新颖

随着新课标的落实，小学美术课已不再是老师拿着一只粉笔在黑板画什么，下面的学生就跟着画什么，美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，它与现实的生活经验紧密的联系在一起。何老师让学生欣赏观察校园里形态各异的树木，了解自己身边所熟悉的树木的生长知识，观察树的不同特点及树干、叶子的生长规律，注重结合学生的生活经验，培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察的习惯。

三、采用自主学习的方式

叶圣陶先生说过，教师的“教是为了不教”，而“自育自学”就是为了达到“不教”的目的。何老师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学能力的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画，并让学生自己分析思考，画树的方法，汇报自学结果。

这节课学生思维活跃，教学目标在轻松、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能，尝到的美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。

四、渗透思想品德教育

在教学过程中，渗透思想品德教育，培养学生爱护树木，保护绿色植物，树立环保意识，以及热爱校园，热爱家乡，热爱大自然的思想情感。

五、教师的基本功扎实

教态自然，语言清晰，具有亲和力，多媒体操作熟练。

这节课的不足之处是：

一、在巩固自学成果环节，提出作业要求是，应该说用自己喜欢的方式来画一画身边的树，来建一片美丽的大森林，这样才能与评价学生作品时首尾呼应。

二、在时间安排上不合理，在学生自学总结时时间太短，没有总结出各种学生作品的绘画方法就草草结束。整节课没能在40分钟之内完成。

美术评课稿 篇2

听完曾老师的中国美术作品人物的情感表现，接着就听苏老师的外国美术作品的情感表现，两位美女老师的课各有千秋，都很精彩。下面就讲讲苏老师这节课的一些体会：

一、本课的优点：

1、通过多种途径拉近与学生的距离

苏老师是借班上课，与这里的学生没有情感的磨合，所以苏老师在课堂上以女性特有的魅力拉近与学生的距离，始终面带微笑，与学生互动，学生很快进入课堂状态。

2、融表演元素加深人物表情的理解

在美术欣赏课中穿插一些表演，并能在表演中完成欣赏目的，这就是“寓教于乐”。苏老师在课堂上让学生通过游戏、观察、表演说人物表情特点，表演课本的人物表演给大家看，惹的学生都乐开了花。经过这样的形式，学生对人物表情有了更深的理解。

3、充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用

欣赏课最容易落入“教师讲，学生听”的模式，这种满堂灌的讲课方式，剥夺了学生思维、发言的机会，使学生处于被动地位。苏老师在课堂上充分发挥了主导作用，精心设计了每个问题，用心组织课堂的每一个环节，调动学生的积极性。

二、一点建议：

课堂的重难点及时间的分配还有些欠缺，欣赏作品人物表情可以选几个重点人物分析，从人物的五官、动作的不同变化，表情显得丰富多彩。老师讲的有些多，导致后面学生作业时间有些短。

总而言之，苏老师这节欣赏课是不错的，使学生达到情感上的共鸣，做到课堂精心设计，师生互动完美，达到了欣赏课的目的！

美术评课稿14

这堂课由周老师执教的《彩色拼贴画》一课是浙美版教材第五册中的第十四课，本课属于造型·表现的`学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。

首先，周老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来知道学生积极参与活动，教师较好的把握教材的要求，学习制作方法，培养能力成为为目标，做到了教学目标的明确。

周老师的整堂课的结构如下几块来完成：

1.创设情景，看一看单个的几何形状，再让几个几何图案组成一幅画，引出课题。

2.观察马蒂斯《游泳者》，儿童画，剪纸等作品的对比，引出制作拼贴的画的几个要素：色彩，造型概括，添加。

3.示范制作过程，并提点学生注意点。

4.学生作品点评

本节课的亮点表现在以下几个方面：

一.周老师在拼贴画的材料选择上别具新意，颜色的多种，让学生一开始对制作充满了好奇，很好的调动了学生的制作欲望。

二.周老师在教学引入上，几何图形的运动，到组合成一幅完整的拼贴作品，让学生能初步的认识到拼贴画的概念。

本节课有些不足之处：

一.周老师的语速上有点快

二.课上在区别剪跟斯的效果时，作品的引用的不好，学生的注意力都放在作品的丑与美上，并没有把重心放在周老师所要讲的两种做法的不同的效果表现，并且周老师在学生回答丑的时候，周老师也同意学生观点，并且忽略了这个知识点，带过了。

美术评课稿 篇3

几张普通的彩纸，看似简单，在经过折、卷、撕、再组合之后，不经意间就会出现神奇。接着，各种各样有趣的脸跃然在眼前，这是一年级小朋友呈现给我的感受。

这是一堂一年级手工制作课《有趣的脸》，在梁晶老师的课堂中孩子们感受到了美术课无拘无束的自在和快乐，深刻体会到各类纸张的无穷魅力。

美术课程被公认为是对创造力的培养最具有成效的课程之一，而想象力则是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉，所以在新课程中就要求对学生进行创造力与想象力的培养。

同时新课程中也要求在美术活动中要关注学生的学习兴趣，让学生主动参与。

梁老师的这堂《有趣的脸》就是在趣味无穷的情景体验和浓厚的情境氛围中进行的，学生在教师逐步引导和点播中既张扬了个性，又轻松愉快地消化了本课的知识。

通过灵活多变的教具、形式各异的卷折方法让学生产生激情与兴趣，主动参与，释放激情，在这一过程中，能够激发学生学习美术的兴趣，从而促进学生的个性形成。

并通过这种学习活动，给予学生发挥个性的自由，表现独特个性的空间，同时也在这一活动中让学生初步感知、了解人脸的基本特征，发展学生的想象力与创造力。

美术评课稿 篇4

《神气的公鸡》由三位美术教师平行展开实践公开课。三位教师以各自有特色的导入手法，为这节主题课开了一个好头。其中佳佳老师的导入尤为精彩——森林情景导入：

① 展示森林图片（所有的动物都在睡觉）“已经上了三节课了，同学们都累了，我们就和森林里德小动物一起闭上眼睛休息休息，睡一下吧。”

② 太阳升起来啦（图）小动物们还在睡觉。

③ 猜一猜谁第一个起床？

④谁来学学大公鸡把大家都叫醒？

其次便邹老师的声音对比导入：

① 从遥远的'地方带来了一个好朋友。听声音猜一猜。

② 其实声音就是这只公鸡发出的（展示分部位拼接的公鸡，垂头丧气版。

③ 神气的公鸡拼改——学生上台帮忙。

④ 学生学神气的公鸡姿态、叫声。接下来便是主要教学。三个老师都从公鸡的特征、神气的动作特点着手充分地引导学生学习、创作神气的大公鸡。尤其是静静老师设置的情景设计环节，让学生以背景、公鸡在做的事为载体画出公鸡的神气劲。

同课异构总评：

一、 关键词的精准、共性。

二、 层次（部位到神态）

三、 学生要达到的目标还不太明确。

四、提升这块要做好。

五、 两次作业的对比（前后）做得很好，体现了前测、后测。

六、 评价都重点突出了。

七、 情境创设（要画背景）公鸡的神气通过情境来体现。

八、内容的取舍要注意。

九、提问要明确，学生才会便于回答，老师便于分析。

十、 关照全面，不要太注重个人。

十一、最终点评，可以借学生的自我点评结合完成。

十二、 投入很重要，示范图要精选。范画要有目的性。造型部分都做的不太够。抓住一点要挖得再深一些。（不要太平）要有一块特别深入，不要面面俱到。

十三、注意课堂预设、注重深层次的东西，关注学情、实际情况、提炼的板书要易懂。

美术评课稿 篇5

在第一学段，对新入学的儿童来说，美术学习 兴趣的培养是首要的，知识技能的学习则应尽可能的淡化。因此，儿童入学美术学习活动的开始，是从媒材的感官体验入手，看看，想 想，画画，做做。在这一学段的教学活动建议中，多次提到游戏的方式，进行造型游戏。通过感官体验各种媒材、工具的特征，尝试进行各种简单的组合和装饰，使学生对学习美术产生浓厚的兴趣并保持下去，是第一学段学习的任务和目的所在。

《手指印画》是属一年级“造型`表现”学习领域的一节课，这节课，该美术教师用造型游戏的方法结合低年级学生爱玩的特点组织教学，没有讲授对于低年级学生来说很难的造型法则和美学原理，只是让学生尽可能地体会材料的特性和造型活动带给他们的快乐，激起了他们对“造型”与“表现”的兴趣。由于没有任何压力，所以学生们反而很自然、很轻松地在不知不觉中表达出了自己心中的所想，抒发了自己的情感。一整节课学生们都是在欢乐的气氛中度过的。看似简单的一节课，教师实际上用了很多教学策略。这是一节成功的“造型`表现”课。

美术评课稿 篇6

亮点一：结构设计新颖，寓意深刻

陈敏老师用一首清新而又充满诗情画意的七言唐诗来寓含本课的教学内容，课程结构设计十分有新意。

一夕风雨满城香（谈油纸伞的材质与工艺）

亦俗亦雅亦张扬（谈油纸伞的审美与赏析）

梦里花落知多少（谈油纸伞的典故与民俗）

桐香竹韵留清新（谈油纸伞的设计与展示）

此诗与本课的知识点十分吻合、贴切，一句诗则代表一个知识点，较好地突出了本课的教学重点，有层次、有内涵，值得探讨和研究。可见陈敏老师文学功底和归纳能力非同一般且用心良苦，单凭这点就已和其他选手拉开了很大的距离。

亮点二：策略运用适当，效果良好

PPT课件的底图颜色，大小标题及文字的颜色，视频、图片的颜色，赛场摆设的油纸伞所绽放的颜色，自然而然地让学生置身于一个民间色彩的空间中。再加上舞蹈视频、油纸秀的选段和音乐的配合，情景油然而生。用情景引发情感，用情感引导探究，用探究指导表现，陈老师运用了一个较好的教学策略，所以教学效果良好。

亮点三：综合素质较高，增光添色

陈老师是位高挑白净的川妹子，穿着清新自然，赏心悦目，在整个赛场中形成了一道亮丽的风景线。陈老师吐字清晰，生动流畅，偶尔还能说上两句黄山话，和学生拉家常、套近乎。陈老师在课堂上注重示范教学，辅导得法，使学生上手快。陈老师的“亲和力”配上那苍劲有力的隶书板书，确实为其增光添色、增分不少。

亮点虽多，但为何无缘一等奖呢？因为这节课其实遗憾也不少。

遗憾一：评价轻描淡写，流于形式

陈敏老师在教学设计中对学生自我评价的表述是吸引人的：自评讲思路与气氛，互评讲优点与不足。本应该成为堂上亮点之一，遗憾的.是陈老师竟把此环节轻描淡写、流于形式了。

遗憾二：时间把控失灵，“虎头蛇尾”

要承认，陈老师在前段和中段演绎得还是挺精彩的，但因为陈老师求全求大，想把每一个知识点都讲得一清二楚，而且在讲解伞的结构和制作流程等环节花的时间太多，时间把控失灵，以至后面的拓展延伸等环节就忽略不谈了，显得有点“虎头蛇尾”。

遗憾三：未达既定目标，功亏一溃

对学情没有分析到位，高估了学生的课外知识，把印制伞面和体验做一把油纸伞作为本课的作业是考虑不周详的。泸州分水油纸伞采用的传统制作技艺至今被誉为中国民间纸伞的活化石，尽管已经被定名为国家级非物质性文化遗产，但对于离分水有千里之遥的黄山市初一级学生而言，能够初步感受民间美术的内涵、加深对民间美术色彩特点的了解，并探讨出民间美术色彩的搭配规律，已经完成了本课的学习内容了，还要在那么短的时间内地让他们去体验和制作一把油纸伞，勉为其难，效果出不来那是意料中的事了。

最后的作业效果未能达到既定目标，我想应该是本课最大的遗憾所在，也应该是无缘“一等奖”的主要原因吧。

美术评课稿 篇7

教学反思：在上这节《画画叶子》一课时，教材要求学生能用长短、粗细、曲直、疏密的线条表现出不同的叶脉、叶纹，课前我让学生们捡来了各种形状和颜色的叶片。可是因为是一节写生课，学生又是第一次接触写生，对学生来说难度大，不知如何下笔。一年级的小朋友画的叶脉、叶纹要么是直直的、硬硬的，没有生机，要么是乱糟糟的一团麻，都没有在仔细观察叶子，只是想着怎么画就怎么画。为了降低难度，在画叶子外形时，我教孩子们采用了印外形的表现方法，使得学生很快就接受并印出了外形，大部分学生的作业构图达到了美观的效果，然而，也有小部分学生准备的叶子小，使画面空荡荡，我就鼓励他们重复多印画几片叶子，最终达到满意的画面效果。

在讲解用不同的线条表现叶脉、叶纹的技法难点时，我结合范画欣赏作示范，并选择一种表现方法在纸上画给学生看，学生的作业难度降低了，作业效果还是很不错的，让学生感到第一次写生的意外与惊喜，真正地做到了一次“与生物的共成长”。

美术评课稿 篇8

听了林玉红老师执教的《色彩的对比》一课真的受益匪浅。

首先，林老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。这是一堂复习整理课，林老师通过不同的方法引导学生回忆有关色彩对比的知识。

林老师整堂课的结构分如下几块来完成：

一、认读色彩，说一说：通过出示色相环和色带上的色彩，引导学生回忆色彩色相的强烈对比和柔和对比。

二、观看图片，谈一谈：通过出示几幅不同冷暖效果的图片，引导学生回忆色彩色相的冷暖对比。

三、动手操作，调一调：通过教师在三杯水里加入不等量的颜料，引导学生复习色彩的明度对比。

四、实际应用，画一画：利用掌握的色彩对比的知识，给画面进行上色。

在课堂上，林老师边复习，边让学生完成理论填空题，加深学生的记忆。林老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。

本节课的亮点具体表现在以下几个方面：

一、课前准备充分，课中应用自如

课前精心准备，这是林老师的一贯作风。这节课上林老师准备的材料和图片图片在教学中发挥了很大作用。激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。

二、采用“互助互动”的学习方式

“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，林老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、提高兴趣“互助互动”，本课《色彩的对比》是一门比较枯燥的课，林老师时时不忘教师与学生之间，学生与学生之间的“互助互动”。第二、根据重难点，“互助互动”，在抓住知识中的难点色彩的明度展开时，提出问题：同学手中的三杯水有什么不同？通过互助互动，由学生上前协助教师，解决了难点。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的`交流，提高作品的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，也就是说，各有不同的评价标准，因此，我在赏评这堂课时，认为本节课的教学还有一些缺憾：

作为一节复习，美术知识的梳理应该简单一些，要把学生对美术知识的运用作为重要环节。林老师在此环节上有些疏忽，复习色彩的对比知识用了25分钟，使学生没有充分的时间在课堂上运用。所以课堂也就缺少了交流和评价环节。由于时间关系，还没评价作业就下课了。评价是课程改革的一项重要内容教育新观念主要是通过评价体现出来的，通过丰富的评价活动，学生的自主性得到进一步地体现，学习的积极性也更加高涨，应该让学生在欣赏琳琅满目的作品后，交流创作的感想，用作业要求并检验作品的得失，他们的个性化创意得到了体现和展示，感受成功的喜悦，增强自信心。而且学生在评价作品时也提高审美能力。

教师如果在课堂教学中正确地把握这两点，就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。

美术评课稿 篇9

傅润冰老师执教的《中国民间美术》一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面：

一、 根据高中学生的学习要求和美术学科特点，傅老师自己进行精心设计的，以周杰伦为为典型，作为本课的导入，层层诱导深入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；本课教学中用到的实物很特别，也很有广泛性和代表性，给与学生视觉上的冲击力和吸引力都很大；再次，傅老师指导学生在课堂的互动活动中，每个同学都能选择自己感兴趣的方式方法去表现，学生的个性化得到了较好的体现和展示。

二、在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了民间美术的知识，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。

三、如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了傅老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂掌控应付自如，幽默风趣。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，课堂的知识面较广等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。

四、教师教态自然，语言清晰，语言表述准确、幽默，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。

当然，在赏评《中国民间美术》的同时，我也有以下思考：

一、备课时要有充分的学情分析

苏霍姆林斯基说过：“兴趣是学习动力的源泉”。我们在备课时往往在知识传授上下了很大的功夫，而忽视了学生到底需要什么，他们的兴趣点在哪里。从《中国民间美术》的导入部分，就可以看出傅老师很好的把握学生的年龄心理特点，利用周杰伦的典型形象与本课的教学内容有机结合起来，很好的.拉近了师生的距离。可以说，良好的开端是成功的一半，找到学生的兴趣点，也正是课堂中有效教学的根本保证。

二、给学生带来快乐的体验是教学的努力方向

新课程标准的核心理念是：以学生发展为本，结合学科教学特点，力争全方位的落实科学素养教育，为学生的终身发展奠定基础。结合高中美术课的教学实际，应建立这样一种理念：注重学生发展，关注学生个性需要；培养科学素养，体现与人文的结合；注重科学探究，提倡多样学习方式；注意学科渗透，改变学科本位观念；构建多元评价，激励学生走向成功。傅老师正是很好的把握这一理念，在他的课堂中，我们感受到师生像朋友关系，教学内容与生活的紧密联系，以及学生感兴趣的周杰伦典型形象，环环相扣的教学设计，给学生带来了一波又一波的快乐体验，这也正是我们要反思的地方：在我们的课堂中，学生有这样的快乐体验吗？

由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《中国民间美术》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。

美术评课稿 篇10

《走向明天——我的姓名我做主》这一课，选自义务教育课程标准实验教材小学美术六年级下册（湘版）中的第九课第一课时。从教学内容的安排上看，本课属于“设计应用”的范畴；按照学习目标，要求学生能运用相关美术字知识设计、美化自己的姓名；从美术学习的角度看，学生要展开丰富的想象，大胆运用已有的美术知识设计自己的姓名，在老师和同学之间互相赠送，交流情感，培养创新精神；从学习的方式上看，综合性学习是本课较突出的特点，集欣赏、探究、设计、制作、交流于一体。

教学中，龙老师采用谈话法、讨论法、演示法、自主探究法、合作交流法等教学方法，紧紧围绕以学生发展为本，把学生设计、制作、情感摆在重要位置，引导学生体验情感、珍惜友情，充分调动学生潜能，发展学生的审美感知能力，体现了学生的主体地位。

开课时龙老师利用多媒体资料引导学生谈再有两个多月就要毕业了的感受，从学生的情感需要出发，漫谈毕业的心情。学生们用生动的语言表达了自己多年来对母校、老师的辛勤培养的感激之情。随即顺势引入在即将离开母校之际，准备给学校留下一份什么样珍贵而有意义的礼物？在设计形式上同学们想出了很多办法，最后决定，将自己的名字用自己喜欢的方式，创作出有独特创意的签名，现场送给老师和同学，给母校的老师和同学留一份最有意义的纪念品。

为同学们准备的.礼物是同龄人的姓名设计，一款款精美的姓名设计让学生在感受同龄人的创造力的同时，更激发了他们的创造思维和创新表现的兴趣。在探究方法中迁移借用，让学生主动思考、选择，这样有利于学生创新思维的发散，创造性的发挥。接着在欣赏他人作品中，充分调动学生思维，在细致的观察和相互的探讨中发现姓名设计的方式和方法。然后引导学生直观的去欣赏生活中的字体，让他们知道美来源于生活，美就在身边。

还等什么，赶紧鼓励学生大胆设计，表现出独特的创意。悠扬的音乐声里同学们的创作灵感犹如泉涌，学生们的创意丰富多彩，有的把自己的名字用描绘的方式进行了创作，很有个性；把自己的名字粘贴到色彩鲜艳的卡纸上……总之，每个同学都创作出了自己独特的签名。在现场的赠送活动中，学生互相赠送、互相祝福，升华了情感。现场的赠送就是评价的环节，请同学们谈自己收到的礼物和感受，不失时机的让设计者畅谈自己的创意，引导他们学会感恩，说声谢谢，带上祝福，深情相拥，可以说最后的评价和课堂小结部分把整节课的情感推向高潮，同学们在优美的歌声中尽情享受了童年的美好，更体验到了情感的真挚。本课使美术教育的情感功能得到应有的发挥。

当然，本课在教学中也有不足之处，在评价时注重了学生的创意，没有强调让学生先说自己设计的方法，认为学生一眼就可以看明白同学用的是什么设计方法，这样有个别学生的设计方法忽略了。今后在教学中要多注意细节问题，使自己的教学水平更上一层楼。

美术评课稿 篇11

当代的小学生都有很强的卡通动漫情结，卡通动漫已成为他们生活的一部分，喜欢上卡通的可爱、喜欢动漫的视觉感受，动漫卡通伴随着他们成长。而目前，国产卡通比不过日本美国卡通在他们心目中的位置，国产卡通动漫水平有待提高。我们的美术课堂有责任点燃学生“振兴民族动漫”的艺术理想。《卡通——动起来的漫画》一课让我认真思考了这个问题。

1.闯关游戏贯穿课堂教学，寓教于乐。

为了使教学内容更加贴近学生的生活，我在课前对学生喜欢的卡通形象进行了调查，并从中选择了形象特点最突出的几个，设计了“闯关”游戏导入环节，既激发了学生的学习兴趣。

虽然学生对卡通是非常喜爱的，但对卡通的概念、知识却是很模糊的，为了让学生从多方面认识、了解卡通，又不感到枯燥，我将这些知识归案整理、设计成闯关游戏，使学生在竞赛、游戏的积极情绪中，促使学生在头脑中产生对卡通形象的回忆、再现，同时训练了学生的视运动反应，也系统认识、了解卡通的概念、创作方式、各国的卡通特点，以及如何创作卡通等，有效的解决教学重难点。

2.采用课外网络视频教学引发学习兴趣，变难为易，有效解决教学重难点。

在《与布里兹一起画卡通》的节目中，有一段是牙膏变成卡通形象的，这段视频在课上给学生观看，大师娴熟的卡通技巧让学生顿生敬佩感，学习兴趣大大激发，我觉得确实为学生的卡通创作兴趣起到了催化作用。我提前布置学生通过网络视频学习布里兹的卡通画法，并且在自己模仿练习其中喜欢的卡通形象，这样既延伸了学习时间，同时也让学生课上有备而来，也是对学生探究精神的很好训练。

3.设计创作多个小练习，循序渐进地在实践中体验创作成功的乐趣。

课堂上通过图片欣赏——视频教学——递进创作等环节让学生逐步了解卡通的特点，学习卡通的创作。考虑学生的年龄特点，他们的.绘画水平还达不到原创卡通的水平，因此采用了卡通中最常用的拟人手法，在原有生活物品的造型基础上添画人的五官、衣着、四肢，使之变成卡通形象，特别设计了“1分钟画表情弟”、“让字母动起来”两个小练习，方法简单、易操作，效果也很好，最主要的是深受学生喜爱。我巧妙地发给学生的作业纸是“白色小汗衫”，卡通字母就设计在“小汗衫”上，学生一下子有了创作的欲望，同时也训练了构图、设计能力，展示评价时汗衫上的“小衣架”就起到很大作用，不用贴，省时又方便，学生能从中体会到创作卡通的快乐。为解决添画中可能出现的问题，我采用板演的方法对学生进行直观指导，有效解决了“创作卡通形象”这一教学重难点。

本课在欣赏的同时触动创作灵感，以“游戏贯穿教学，实践中解决问题，评价中升华情感”是本课达成目标的主要途径。卡通原本就是幽默、富有动感。我想，我的课堂也能让学生在“幽默、动感”的课堂上探索、掌握知识和技能，体验创造的乐趣。

建议：1.教学语言力求简练、优美。2.在赏析三个国家卡通画风格环节可有效整合，并增加一些学生自主探究。3.创作内容可以学生姓名首字母来设计，既增强学生兴趣，又相对避免雷同。

美术评课稿 篇12

这是一节网络美术课，执教老师是周老师。

在课的一开始，周老师就用视频展示孙悟空三借芭蕉扇，过渡到新课。通过竞赛的方式让学生们展示课前收集好的扇子，并让学生回答古代扇子的名称。互相欣赏带来是扇子，并让学生以精炼的语言来描述扇子的种类，羽扇蒲扇折扇纨扇等。

学生的课前准备的很充分，把氛围渲染的很好。

在接下来的环节，展示的扇子图片都是比较具有历史性的，诸葛亮、宋江古代美女等。扇子根据羽扇蒲扇折扇纨扇四大类分开，

教师课件展示扇子的诗文结合让学生朗读。提问，为什么扇子还能存在还能的生活中？扇子的美体现在哪些方面？让学生讨论，学生的谈论积极。

有一个值得提醒的是，可以运用一些现代的技术让学生可以更加直观观看。最后在展评的时候，在展示不同身份的人物用扇子表演，但这个班级学生走秀效果也挺好的，学生积极性调动比较好，设置的竞赛在整个课堂中贯穿，能激发学生积极性。教师问题设置合理。

周老师有一个非常大的优点，就是她的语言表达，抑扬顿挫，很能吸引学生的注意力，过渡语句措辞比较优美。

美术评课稿 篇13

《战争与和平》，这一课需要教师有丰富的历史知识和绘画理论以及鉴赏等能力，胡老师花了很多的时间来备课，查阅了很多的资料。这一课主线脉络清晰，讲课富有激情，受到听课老师和学生们的好评。从导入的沙画到各个环节中画家的代表作，画面精美，胡老师在选择范本上也是花了时间。本课通过《南京大屠杀》油画实例，让学生的心受到洗礼和震撼，环节引用新颖自然、启发得当、设疑合理、师生互动，充分体现了民族精神和学生的主人翁精神，并注重学生们情况来分析问题和解决问题。

胡老师执教的美术鉴赏课《战争与和平》，采用绘画、雕塑、沙画、招贴画等艺术形式综合的方法，让学生通过参与教学活动感受战争给人类带来的灾难，在体验不同艺术形式的艺术魅力的同时，呼唤学生的和平意识，体现艺术教学的人文精神。胡老师在课堂中，运用灵活多变的教学方法，激发学生学习兴趣，引导学生合作探究，发挥学生学习的主动性，通过欣赏不同作品对战争与和平的不同表现，让学生们知晓战争的残暴与破坏性，以及和平的可贵，对战争的正义与否的评价，激发学生的爱国热情。整堂课学生参与性强，课堂气氛活跃，教学环节非常严谨、环环相扣，教学设计富有创新，体现了教师较好的专业素质，是一堂成功的公开教学！

美术评课稿 篇14

蔡玲老师执教了二年级的美术课《彩蝶飞飞》，此课经过多次试教打磨，渐入佳境，在正式的比武活动中，上出了较好的效果。下面就最终的课堂教学谈几点自己的看法。

1、以蝶文化营造情境进行教学

课堂以蝶文化营造情境体现在以下几处。

第一，在课堂的导入上，以同学们喜闻乐见的蝴蝶动画片导入，同学们一下就被拟人化的蝴蝶吸引，很快就进入蝴蝶的世界。

第二，在蝴蝶的学习中，教师没有直接进入讲蝴蝶的结构，而是先向学生介绍蝴蝶种类、生活习性、美丽的翅膀等等说出蝴蝶受到人们的喜爱。之后以一句“人们喜爱蝴蝶，更受到了蝴蝶的启发”为引导，进入了蝴蝶文化：根据蝴蝶翅膀上的花纹创造出美丽的对称图案美化生活；人们模仿翩翩起舞的蝴蝶跳出了蝶舞；以双蝶恋飞创造出戏曲梁山伯与祝英台中的“化蝶”等等，道出了蝴蝶与人们生活的密切关系，也说出了我们为什么要学习蝴蝶这一课内容，学生在接下来的观察蝴蝶结构，创作美丽的蝴蝶学习中才会由衷而动。

第三，在展示评价中，学生以自己创造的蝴蝶为依托，将自己的思想，情感寄托于自己创作的会“飞”的`蝴蝶，手拿“蝴蝶”与其一道翩翩起舞，与其说“彩蝶飞飞”，倒不如说是学生的情思飞飞，审美体验得到灵动的升华。

2、善于启发学生创新

创新是艺术的灵魂，也是艺术课堂上的追求之一。对于创作美丽的蝴蝶，蔡老师也是多处对学生进行启发，来让学生创新。

首先，是教师自己的示范，除了示范对称之外，教师以与众不同的图案，以自身的创新进行言传身教，引导学生。在绘制蝴蝶翅膀时，教师还准备了事先绘制好的多种不同的方案让学生欣赏。

其次，在欣赏学生作品时，教师出示了以生活中学生喜爱的图案装饰的蝴蝶，完全是理想化的，创新的作品，有的是花朵的装饰，还有的是音符五线谱的装饰，别具匠心。

3、教师示范作品的精美

美的体验一方面来自于自己的动手创造，另一方面更来自于自己的视觉感受，学生在课堂上的所见，在课堂上欣赏的美术作品会发挥潜移默化的作用。在整节课中，无论是教师出示的作品，还是教师现场示范的作品都非常精美，给人以美的感受，学生会在视觉审美中陶冶高尚的情操。

当然，在课堂教学中也存在着如下的不足。

1、教师教学的激情不够

激情来自于情感的投入，上课首先教师要投入进去，这样才能感染学生，以情动人。只有投入，情绪饱满，也才能表现在教学语言中为抑扬顿挫。这方面不足，太平。

2、课堂结尾“彩蝶”没有“飞”起

课堂结尾，学生完成作品及评价之后，本该把自己的彩蝶放“飞”，由于教师组织力度不够，“飞”起的不多，本该出现的高潮没有出现。学生将自己创作的彩蝶飞一飞，乐一乐，玩一玩是多么高兴，要知道，这是学生情感升华与陶冶关键环节。

美术评课稿 篇15

各位老师，领导：

大家好！

刚刚三位教师，为我们作了《会变的线条》和《有趣的造型》三节美术课堂教学，让我们领略了她们的不同教学风彩。

三节课共同的亮点：

一、巧设课堂情景，激发学习兴趣。

三节课都采用情景导入

二、注重观察生活，发现线条（事物）特点。

《会变的线条》是让学生从生活中的桥、路、动物、事物等引导学生发现线条的美感，《有趣的造型》是将生活照与工艺品比较发现造型变化的特点的。

三、加强课堂示范，化解教学难点。

汪老师当堂示范了太阳，并出示了不同手法表现的太阳。

吴老师当堂示范了如何美化花瓶，让学生明白了不同线的装饰运用。

卢老师：当堂制作了红太狼，让学生学会了蛋壳造型的方法。

四、沿伸教学空间，再激艺术学趣。

三位老师都巧设了课后拓展，如欣赏中外大师的名作等，给了学生更广阔的学习空间。

没有最好，只有更好。课堂教学永远是一件不完美的事，下面我就把自己的一些不成熟的想法说一下，不当之处请大家批评指正：

《会变的线条》教学建议：

1、本课不仅要认识线，还要发现隐藏在生活中的各种各样的线条，这些线条其实变来变去都出不了如来佛的`手心呀——全是直线、曲线和折线的变种。本课要将这三种线以及它们的变种稍些提一下。

2、怎么用不同的线条以及线条的粗细、密、长来表现美感？

可以进行比较教学，进一步教学当堂示范。

3、怎样让学生思维更开扩，作业效果更好？

作业可以上抽象一点的，强调线条美感的表现。展示时可以应用老师做好的不同物品框来评选作业。

《有趣的造型》教学建议：

1、课堂示范时方法还可以拓展一些，如画、贴等，材料可以结合橡皮泥。

2、运动会参加的角色说一下是怎样抓特点的？怎样大胆夸张的？怎样巧妙设计的？

感谢三位老师的精心准备、用心设计，给我们带来了精彩教学以及他们的深入反思

感谢各位老师的深刻思考、精要点评以及毫不保留的教学建议。

美术评课稿 篇16

一、优点：

1、本堂课教学设计思路清晰，结构紧凑，每一教学环节层层递进。

2、教师示范环节，运用“变魔术”的教学方法。激发了学生的学习兴趣。

3、本堂课与其他课程整合，运用古诗欣赏、音乐欣赏等。

二、有待改进的教学环节：

1、在名师作品欣赏这一教学环节中，由于本人的教学经验不足，没有从本年龄段学生的接受能力出发，在引导学生欣赏作品中，没有达到预定的教学目标。本环节的设计目的通过让学生欣赏莫奈的作品，进一步了解水中的丰富变化和色彩的运用，使学生的绘画技法得以提高。

2、教师示范环节中，演示的范画过于简单，没有有效的引导学生进行绘画创作。特别是范画中没有表现出岸上与水的区分以及水纹的表现。二年级学生的模仿能力较强，要从这一实际特点出发做好教学示范。

3、本节课的教学难点是学生对水粉颜料的认识和特性的了解，其中水粉颜料调和运用中水分的多少是关键所在，对这个知识点本堂课只是在注意事项中点到，但学生的关注程度不大。在形式上可以改进为学生亲自来画画体验，认识怎样的情况是水多，怎样的情况是水少。这样更加有效的让学生知道水分量的把握。

4、在教师巡视环节中，应对本班级普遍出现的问题进行讲解纠正。通过对一位学生的错误进行全班性的讲解，起到以点代面的作用。

本堂课以学生为主体，引导学生观察事物发现问题，对于以后的教学我不但要备教材，更要认真的备学生，从学生的实际情况出发，设计教学环节。

美术评课稿 篇17

这是吴爱老师为参加全国美术教师录像课评优活动而完成的一份教学设计。在这次录像评优及现场教学展示活动中。吴爱老师以此教学设计讲授的这节课代表北京参赛并取得一等奖。今天我们通过评析她的教学设计。共同来分享这一教学成果，这使我更加感到这堂课在设计思路上颇有新意并有一定的深度，值得我们去认真地加以研究和总结。

1.注重美术课程的人文性质。

加强民族传统文化教育《九年义务教育美术课程标准》明确中小学美术课程具有人文学科的特征。

它将使我们美术教师改变一种根深蒂固的观念—美术课只是技能技巧的学习和训练。从而帮助学生通过美术的学习来更好地吸取不同时代美术作品中所蕴含的丰富的人文精神。同时。也有助于学生通过美术的方法与媒材表达自己对人文精神的理解。让学生较广泛地接触中外优秀美术作品。拓展美术视野。尊重世界多元文化。探索人文内涵。提高审美能力。尤其要引导学生深入了解我国优秀的民族、民间艺术。增强学生对祖国优秀文化的认同。这一点应该是本教学设计最重要的指导思想和理论依据。

吴爱老师在《吉祥幸福的民间美术—吉祥图案》的教学设计中思路消晰。

主线分明。本课教学紧紧围绕吉祥图案如何体现中国传统文化这一主线。从造型、内涵、寓意等方面。引导学生对民间流传的丰富多彩的吉祥图案装饰纹样进行赏析。了解其深厚的民俗文化内涵及象征、谐音的表现方法。在老师的帮助下。学生参考相关资料。尝试绘制吉祥图案的作品，来表达自己对民间美术的热爱，表达自己的理想，美好情感。

2.突出学科特点、创设教学情境。

激发学生学习热情一节好的美术课应该具有审美性、直观性、趣味性的学科特点。吴爱老师的教学设计很好地体现了这一点。教师充分地利用了多媒体技术。课件制作精美。吉祥图案丰富多样的'造型和纹样。美好的寓意和情感。动听的民族音乐构成的和谐统一的视听效果，突出了本课的主题，不仅仅吸引了学生的注意力。而是真正调动了学生的情绪。增强了他们对民族艺术的热爱和向往。当然。学生兴趣的激发与培养来自多方面教学因素的相互作用。通过吴爱老师教学设计的录像片段，我们可以看到。随着课堂教学的深入。教师热情的语言。

清晰的表达，熟练的演示；耐心的辅导和与学生亲切的交流等因素。都作为一个完整的设计融入了教学的每一个环节。是经过精雕细琢的。这与东城区何云、何墨荣两位教研员的指导和帮助是分不开的。当然也体现了吴爱老师的基本素质和教学功底。

3.挖掘和利用教学资源，提高教学实效性结合本课的教学内容和目标，有效地挖掘和利用教学资源，这是本课的另一个亮点。

为使学生对吉祥图案有更具体和直观地认识和了解，教师精心选择了近200幅有代表性的吉祥图案纹样供学生学习、参考，并注有文字介绍。便于学生理解。将这些形象直观的、学生感到亲切的民问图案作为美术范例引入教学，既有利于教学目标的实现，又体现了“在广泛的文化情境中学习美术”的美术课程理念，拓展了教学的空间，开阔了学生的视野，有利于学生对民族传统文化的认同。教学资源的利用开发，是当前中学美术教师实施新课程，实验新教材。进行有效教学必须具有的一种素质和能力，对于属于视觉艺术的美术学科来讲，教师更应对美术课程资源有一定程度的敏感性和积累收集的习惯。

美术评课稿 篇18

邢老师执教的《元宵节里挂花灯》一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面：

一、 根据五年级学生的学习要求和美术学科特点，邢老师自己进行精心设计的，层层诱导深入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的实物给与学生视觉上的，教学资源具有开放性；再次，向老师指导学生在进行创作时，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示。

在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。

如果说教学思想决定着教学行为的.方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了邢老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。 教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。

当然，在赏评《元宵节里挂花灯》的同时，我也有以下思考：

1、 学生自由想象时间是否可以再增加？ 由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《元宵节里挂花灯》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。